Tarkan’s Album Dünyayı sesiyle resmeden sanatçı. Her not, bir başyapıtThe artist who painted the world with his voice. Each note,

par Sabrina Carbone
Thank you for reading this post, don't forget to subscribe!La musique est l’art des sons, une harmonie de la création, un écho du monde invisible qui exprime les divers sentiments de l’âme. Dans ce panorama, Tarkan se distingue comme la voix d’or par excellence, capable d’interpréter et de communiquer les manifestations les plus variées de l’âme. Il n’est pas simple de créer une harmonie parfaite entre la musique et les paroles, et il arrive souvent d’écouter des morceaux où les mots ne parviennent pas à transmettre le message désiré. La langue, certes, influence l’expression, mais Tarkan réussit à transmettre des concepts universels – liés à l’amour, l’amitié, la vie, la sérénité et la nostalgie – même en chantant en turc. Il nous parle de cet écho du monde invisible qui résonne en nous, exprimant ce que nous ressentons à l’intérieur mais ne parvenons pas à communiquer. Ses chansons sont la pensée du cœur qui se fait voix.
L’Italie, malheureusement, exporte souvent de la musique commerciale mais n’embrasse pas l’importation de véritables talents comme cet artiste précieux. Entendre Tarkan chanter a cappella est une expérience qui évoque le frisson émanant de l’harmonie de la création. Les mélodies de ses chansons caressent subtilement l’oreille attentive et exigeante de ceux qui ont la prédisposition à saisir l’instant fugace de ce monde invisible qui nous fait rêver, espérer, lutter, nous réjouir et aimer.
Un Artiste Polyvalent et Humain
Tarkan n’est pas seulement un chanteur brillant ; grâce à son inclination polyvalente, il réussit dans tous les domaines. Avant de me forger une opinion sur lui, j’ai voulu m’informer et comprendre son univers. Je ne connaissais pas l’artiste en profondeur, mais j’ai été, et je reste, fascinée par cette musique colorée de notes qui « s’évapore » des violons et des percussions, provoquant un coup au cœur même sans en comprendre les paroles. Tarkan est capable de passer sans effort d’un morceau a cappella à des genres comme la pop, le rock et le classique. Cette polyvalence fait défaut à de nombreux chanteurs qui aspirent à « faire de la musique » mais, en fait, ne génèrent que du bruit.
Regarder ses vidéos, c’est comme lire son monde, construit « sur mesure » et parfaitement adapté à son talent. Tarkan est charismatique, humble, humain et surtout, simple. Sa relation avec ses fans est spéciale : tout le monde l’aime parce que cette star internationale se fait aimer. L’artiste d’origine turque est très attentif à la préservation de l’environnement, à la protection des animaux et il est toujours du côté des plus faibles. Tarkan est le miroir à travers lequel nous devrions puiser l’inspiration à tout moment de la journée ; il est le mégaphone de Dieu qui, par son chant, éveille un monde sourd. Il est, par excellence, la voix d’or de la musique internationale, captivant un large public de tous âges.
Durant ses tournées mondiales, ses spectacles affichent systématiquement complet. Ce ne sont pas de simples concerts, mais des expériences. La passion pour la musique ne se décrit pas, elle se vit… Roulement de tambour, public en délire et triomphe pour Tarkan. L’organisation est impeccable, les costumes sont soigneusement choisis et en parfaite symbiose avec l’atmosphère que Tarkan crée magiquement pour ses fans. J’adresse mes meilleurs vœux à Tarkan pour la sortie de son prochain album Kuantum51, prévue le 14 juin 2024. Surtout, je lui souhaite de continuer à être de plus en plus apprécié en tant que chanteur et en tant que personne, et qu’il puisse continuer à chevaucher la vague du succès.
Tarkan : Une Brève Biographie
Tarkan Tevetoğlu est un chanteur turc né sous le signe de la Balance le 17 octobre 1972. Il est largement connu en Europe et en Amérique, notamment grâce à la chanson Şımarık (Gâtée), relancée plus tard sous le titre Kiss Kiss. Un autre de ses succès fut Sıkıdım (Shake), un single sorti peu après Şımarık. Tarkan a passé son enfance en Allemagne jusqu’à l’âge de 14 ans, lorsque son père décida soudainement de retourner dans sa Turquie natale. De 1990 à 1992, il a étudié à l’Üsküdar Musical Association, où il a bénéficié du soutien et de l’encouragement de certains des plus grands musiciens turcs pour se faire un chemin.
Alors qu’il se préparait à retourner en Allemagne, Tarkan rencontra Mehmet Sögütoğlu, président du label discographique İstanbul Plak, qui reste son label à ce jour. Son premier travail, Yine Sensiz (À nouveau sans toi), fut un immense succès, qu’il a lui-même promu. En 1994, son succès se consolida avec son deuxième album, A-Acayipsin (Tu es incroyable), vendant 2,5 millions d’exemplaires rien qu’en Turquie. Soudain, Tarkan devint une star et déménagea à New York en 1995 pour terminer ses études. Durant cette période, il rencontra Ahmet Ertegün (le fondateur et propriétaire d’Atlantic Records, également d’origine turque) et commença à envisager de travailler sur un album entièrement en anglais ; le projet, maintes fois remanié et retardé, sembla finalement aboutir avec une sortie prévue pour le printemps 2005.
En juillet 1997, le single Şımarık fut inclus dans l’album Ölürüm Sana (Je mourrais pour toi), dont la production dura deux ans. L’album bénéficie des collaborations de Sezen Aksu, considérée comme l’une des plus grandes artistes turques, et d’Ozan Çolakoğlu. À l’échelle internationale, Ölürüm Sana se vendit à 3,5 millions d’exemplaires. Tarkan entreprit alors une longue tournée à travers l’Europe et l’Amérique latine pour promouvoir sa musique, se produisant lors de 18 concerts dans 17 villes différentes. Tarkan, qui reçoit constamment d’excellentes critiques, fusionne habilement les sons et les instruments de la tradition turque avec des rythmes entièrement occidentaux et orientaux.
Conclusion
Tarkan possède un excellent CV musical. J’ai écouté ses morceaux, des plus pop-dance aux plus mélodiques, et ses yeux pénétrants parlent avec sa voix. Mais la vraie beauté de Tarkan réside précisément dans sa capacité à forger en un tout harmonieux la musique, les mots, les violons, les tambours et cet esprit de danse – qui ne devrait jamais manquer dans une chanson.
